Emelyne Salles
Un désir de Joaillerie
Mes projets en Joaillerie
Diplôme National des Métiers d’Art et du Design: mention objet spécialité luxe et innovation
Produits d’exception et technologie en Haute Joaillerie
Dans cette rubrique vous pourrez découvrir les débuts de mes projets réalisés durant ma première année en joaillerie.
Architecture & jewelry / un bijou-espace
Une passionnée d'architecture et de design vous sollicite pour la création d'un bijou reflétant ses goûts et aspirations. Cette esthète a étudié à l'Ecole du Louvre et est particulièrement sensible à l'architecture contemporaine. D'ailleurs elle habite à Boulogne-Billancourt une époustouflante Maison connectée conçue par les architectes Jacob+MacFarlane. Située à deux pas de célèbres bâtisses signées par les chantres du modernisme que sont Le Corbusier et Robert Mallet-Stevens, cette demeure détonne, dans ce quartier chic du début du siècle dernier.
Le bijou en question s'inscrira dans le champ d'une Haute joaillerie d'auteur. Il s'agira d'une bague en or, la bague qui se veut aussi grosse que l'architecture, invite empruntant non sans une pointe d'humour et de dérision à une fable de la Fontaine.
Mon Projet :
Mon projet de bague repose sur un jeu de formes géométriques, structurant une esthétique contemporaine et architecturale. L’ensemble de la composition s’articule autour de volumes cubiques et rectangulaires, créant un équilibre entre rigueur et dynamisme.
L’élément principal est constitué de trois cubes superposés, chacun accueillant deux pierres en serti masse. Ce travail de superposition génère du relief et une impression de structure affirmée, donnant à la bague une présence sculpturale marquée. Le serti masse permet d’intégrer les pierres avec fluidité dans le métal, renforçant l’unité de l’ensemble tout en jouant sur les contrastes de texture.
Dans le prolongement de cette construction géométrique, une surface rectangulaire s’étend sur les doigts, accompagnant naturellement leur courbe. Cet élément est orné de trois pierres cabochons qui viennent enrichir la composition d’une touche plus organique, apportant une dualité entre rigueur et douceur. L’extension de la bague au-delà du simple anneau crée une interaction unique entre le bijou et la main, transformant la manière dont il est perçu et porté.
L’utilisateur peut choisir l’orientation de la bague en fonction de son intention. Portée avec les pierres tournées vers l’intérieur, elle devient un bijou intime, presque talismanique, comme une protection personnelle. Lorsqu’elle est orientée vers l’extérieur, elle révèle toute sa force expressive et graphique, exposant pleinement l’agencement des volumes et l’éclat des pierres.
Pensée pour être portée au majeur ou à l’annulaire, cette bague s’adapte à la gestuelle et au style de chacun. Son caractère modulable et ses différentes possibilités d’appropriation en font une pièce à la fois architecturale, évolutive et profondément contemporaine.
Érik Satie et le dialogue entre les arts / un bijou hommage
En vue de la commémoration en 2025 des 100 ans de la disparition d'Érik Satie, "le seul musicien qui avait des yeux" selon Man Ray, vous êtes invités à développer un bijou de couture pour une grande maison qui souhaite lui rendre hommage. Ainsi vous proposerez un collier de chien pour lequel vous chercherez une correspondance avec la musique d'Érik Satie, et avec son oeuvre de façon plus large.
Ce bijou de défilé sera présenté entre autres lors de la Paris Fashion week en mars 2025, pour la Mode Féminine Automne/Hiver 2025-2026.
Cette joaillerie fine réalisée en petite série pourra potentiellement devenir un objet de collection ou un objet de musée.
Première hypothèse créative en liant avec l'oeuvre d'Érik Satie : "trois morceaux en forme de poire"
Deuxième hypothèse créative en imaginant un motifs rassemblant tous les accessoires d'Érik Satie
Choix et développement de la première hypothèse
Mon Projet :
III PYRUS MUSICALES
En alliant la Maison de Couture Schiaparelli à l’univers d'Erik Satie pour concevoir un collier de chien, on fait référence à ce pianiste français célèbre pour ses compositions liées à des mouvements artistiques tels que le surréalisme et le dadaïsme. Musicien excentrique au sens de l'humour décalé, Satie laisse transparaître sa folie à travers les titres insolites de ses œuvres.
Ce choker joue sur différentes formes, avec une extravagance assez marquée. Cela permet de mettre davantage en avant les formes du collier de chien afin qu’elles puissent ressortir et rappeler ce côté un peu décalé que pouvait avoir Satie.
L’inspiration de la plaque du collier provient d’une de ses œuvres :“les trois morceaux en forme de poire”. Cette composition est un recueil de sept pièces. Il préféra unir au sein de ce recueil deux chiffres aux vertus symboliques, le 3 évoquant le nombre de Morceaux proprement dits : une Manière de commencement, une Prolongement du Même, un En plus et une Redite. Et 7 le nombre total de pièces composant ce recueil, montrant une symétrie parfaite de l’ensemble.
Les éléments principaux de la plaque sont donc en référence à cette partition en jouant sur trois tranches de poire de tailles différentes. A l’aide de plusieurs tests réalisés sur de vraies tranches de poire, l’idée a été de garder les aspérités et défauts tels qu’ils sont, afin d’avoir un rendu réaliste. Chacune des tranches sont superposées l’une au-dessus de l’autre afin d’avoir un espacement plus ou moins important entre chaque, pour laisser passer la lumière et donner du relief et du volume à la pièce.
Sur la tranche du milieu apparaît le repercé afin que celui-ci se reflète sur la tranche du dessous mais qu’il puisse être également aperçu vu de haut. La tranche du dessus est creusée au centre en y ôtant les pépins présents sur une poire, afin d’apercevoir sous différents angles le repercé.
Au final ce choker devient bien plus qu’un simple accessoire : il est une véritable œuvre d’art, à l’image de l’œuvre musicale de Satie, où l'humour, la forme et la subversion se rencontrent pour célébrer l’unicité et l’audace créative.